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  • 《Reentry 再入》 後人類過渡系統

      2019 國立臺北藝術大學|新媒體藝術學系第六屆畢業展演 《Reentry 再入》 後人類過渡系統   人造物體離開地球大氣層,再從外太空重新進入地球大氣層的運動,即科學家所謂的「再入」。 新媒體藝術致力於結合科技與藝術創作,其探索不只於新的媒材與形式,在概念和思維上的創新更為重要,而《Reentry 再入》試圖創造與定義新的展演模式「系統」,透過物聯網的建構,串連展場中的所有作品、物件與每位觀者,期望打造完整且嶄新的觀展體驗。系統中設有「中心」投影場內即時紀錄和影像,並為整場展覽的資訊中樞 ; 配戴於每位觀眾身上的「身分環」則記錄獨特的體驗經歷,亦是觀眾與系統間的橋樑;六件作品則由 VR、互動裝置、錄像等形式,一同對當代身為人類所面臨的議題提出討論。此三大要素共構成「後人類過渡系統」,讓觀眾進入展場的瞬間即能透過視覺、聽覺、嗅覺、觸覺,沉浸並遊歷於其中。 關於「再入」與「後人類過渡系統」 人造物離開地球大氣層後,從外太空返回進入大氣層的過程,即是科學家所稱的「再入」; 在網路領域則為重新登錄的意涵。在展演中,觀者的參與過程好比無數次的出入境,直到最後觀者「再入」原本所屬之地,攜著互相滲透的文化感知,重新形塑自我。 後人類過度系統則建立在六件作品與穿戴裝置 —— 身分環 —— 中心互相溝通的創作方式,當中試圖在解構白盒子的典型展覽模式,這樣的思維並非單單在處理一次展場內的靜態展覽。在經營、建構的,是一套系統,而這套系統主要聚焦的議題是真實和虛擬、個體與群體、物質和信息的過渡關係。我們重新的將上述的三種關係進行整合與歸納,並認同這屬於後人類的討論範疇。     「中心」、「身分環」、「全域更新」 「中心」位於展場中央,內部設有控台,為系統資訊串流的中樞,同時擔任各組串連影像與開幕表演光雕投影的重要媒介,更是全域更新時的領導與焦點。此外提供觀眾詢問資訊、周邊商品購買、裝置維修、展覽資訊介紹等服務。 「身份環」每一位觀眾都將於入口處配戴,而在Reentry中,身分環即是延伸的身體,當中嵌入了「RFID 辨識晶片」,記憶觀眾的基本資料並在全域更新時和中心互動。藉由這個介面開啟了實體與信息對話的可能,重新設定和配置人類,並透過它使觀者成為系統中彼此交錯的信息,也是觀眾與系統間的橋樑。 Reentry運行的一環,週期性的即時呈現於系統中,象徵著一個循環的結束與重啟。趨時,中心將用光束為整個空間進行掃描,像是在向所有觀眾以及作品汲取各樣的信息。綜合所有聲光效果的變化以及投影的呈現,串起6件作品與配戴著身分環的觀眾。我們希望「全域更新」像是一次重啟,像是一次的「Reentry」。        共同建構之 6 款作品 //Gateway(參與式體驗) 從白天走向黑夜,中途的黃昏即是我們作品的所在。我們位於兩地過渡中的曖昧過程。如過境國度,一步的跨越即造成身份的轉變 ; 而我們延長那一個步伐的時間,轉化在宏觀世界裡無法體驗的短暫。然而進入異地後,什麼被改變了?斜陽將沒,影子漸長,甚至慢慢高於現實。但請別抗拒,不要忘記那件事情,也不要忘記往前走。   遊子 Wanderer(沉浸式互動裝置) 透過視角改變實踐抽離自身的VR沉浸體驗。我們都曾經渴望暫時離開自己,期望成為別人、成為不同的什麼。在非現實的視覺經驗下,若主體能夠離開身體,將是更自由,藉由視身體為我們學會操作的原始義肢,甚至能反身洞察自己。   COM7(參與式影像互動裝置) COM(Communication)是電腦序列埠的稱號,資訊的傳輸與軟硬體間的通訊。英文字首com-為一起、共同運作之意,是身體施力的集成。繼由操作裝置的運動,以身體作為施力及參與的方式,共同累積與創造影像上的變化。   複生計畫 D-Plan(互動空間裝置) 作品以一間廳室,運用不同媒材為空間賦予情緒,藉由觀眾主動的參與,使空間產生改變,等待觀眾進入、觀察進而發覺一段離散的故事,一段極有可能發生或已發生於每一個人生命中的故事,討論人們追尋歸屬卻時常無心維持而放棄的共同人性。   叢生 The Ebos(裝置) 無機的電子零件,有機的動態排列 ; 無形的能量流動,有形的物質累積 ; 無限的萬物法則,有限的生命歷程。藉由球型機器人間的動態關係,將不可見的能量轉化為實際運動,體現於彼此連結的系統中。   最後的人 The last talk(實驗電影與影像裝置) 以人類飾演AI所創造的文本,進行「在」與「不在」的辯證,試圖對於⼈類語⾔、科技與人類世界的存在關係進⾏想像。作品核心直指的不單是「為何存在?」而是「如何面對、承受存在?」並綿延在作品最終的失語之中。擁有流暢的對話與即時的反應,如何判斷影像中人的存在與否?       《Reentry 再入》後人類過渡系統 Posthuman Transition-System 主辦單位 Organizer| 國立臺北藝術大學 新媒體藝術學系 Dept. of New Media Art, TNUA 開幕表演  Opening Party| 2019/06/14 FRI. 18:00 展期時間 Date&Opening Hour| 2019/06/15-2019/06/24 平日 Weekday 11:00-20:00 假日 Weekend 10:00-20:00 *06/17為公關場,無對外開放 06/17 only for invited guests   展演地點 Venue| 松山文創園區 四號倉庫 Songshan Cultural and Creative Park No.4 Warehouse 相關網站 Related Sites| Facebook https://www.facebook.com/ReentryNMA/ Instagram https://www.instagram.com/reentrynma/ Website http://reentry.tw 更多售票資訊  http://reentry.tw/tickets
  • 《沒有愛的世界》感動植物學家

      會行光合作用的小說!《沒有愛的世界》讓植物科學家直呼感動   日本暢銷作家三浦紫苑描寫植物學研究生的文學小說《沒有愛的世界》日前由新經典文化發行繁中版,出版社在暑假之初推出「帶著《沒有愛的世界》去植物園探險」走讀活動,由台北植物園總組長董景生領隊,和藝植作家鄒欣寧暢談閱讀本書的樂趣,邀請喜愛植物世界的讀者親身走進書中場景,在植物園的原生植物圓環、薑區、腊葉館等區親近自然,在夏日的陽光和蟬鳴中重新品味小說。 有如書裡角色的職 / 植人:曾任植物園長、天天泡在植物園裡的董景生博士,為人所知的身份還有「昆蟲學家」及「作家」,曾以科學家角度深度評論吳明益最新小說《苦雨之地》。他提及,研究人員常常不是在野外採集就是關在象牙塔裡,總難以向大眾說明研究的內容與對植物的深情,十分肯定《沒有愛的世界》作為文學小說竟能別開生面得到「日本植物學會特別獎」的重要意義。   前植物園園長 董景生博士幽默詼諧的方式帶領參與者認識園內植物 小說故事從西餐館學徒男主角藤丸送餐到 T 大的植物學研究室,認識了植物研究博士生女主角本村,陷入單戀關係,開啟一連串對溫室、研究室、及對植物學充滿熱情的研究員群象的生動描寫。董景生坦承自己與在場的文學讀者最不一樣的地方可能是「無法理解男主角藤丸」引發現場一陣笑聲,並分享自己與年輕時也曾與女主角本村一樣,將做研究的細胞圖拼貼印製成 T 恤穿。 書中最高潮的段落 —— 一位為了「透明水玉簪」跌落山崖的教授,也令董景生推敲琢磨不已,因「透明水玉簪」為腐生植物,生長在潮濕陰暗的環境,與閱讀想像中敞亮的山崖印象有所落差,為此他上網查了許多關於沖繩的植物分佈資料,甚至夥同發現台灣第一株「透明水玉簪」的研究員好友們,七嘴八舌地討論小說情節與此設定成立的可能性,不亦樂乎。   活動最後在台北植物園內最為人稱道的和室場地「南門町三二三」進行座談。因爲疫情關係已閉館數月的「南門町三二三」,有幸因這本精采的小說開啟首場活動,接著將於下週陸續開放讓民眾進入遊覽。作家鄒欣寧舉出,和小說中雷同的植物園場景還有「蕨類與多肉植物區」,蕨類性喜潮濕,而多肉不需要太多水份,應是很難得會擺在一起種植的兩種植物,台灣的植物園卻能和日本小說不約而同,令人驚喜,也鼓勵讀者與系列的職 / 植人小說相遇後,親身踏查閒晃,尋找自己與植物園建立關係的美好角落。   新經典文化 ThinKingDom 粉絲專頁|https://www.facebook.com/thinkingdom/ 圖/文提供|新經典文化 ThinKingDom   台北植物園區「南門町三二三」
  • 《解憂雜貨店》療癒迷惘內心

      如果有個地方,可以聆聽我們的煩惱 … 果陀劇場《解憂雜貨店》真人劇場版,療癒降臨!   日本正式授權,果陀劇場推出真人舞台劇《解憂雜貨店》即將登場。改編自全球累計熱賣 1300 萬冊同名小說,9/4 至 9/20 於台北水源劇場溫暖上演。改編自日本暢銷作家東野圭吾最感動人心的作品。涂谷苹編劇、王慕天執導,力邀資深大腕張復建詮釋雜貨店爺爺、王肇陽、沈威年、吳言凜、余佩真、洪健藏、賴盈螢、韓賓等人擔綱演出,令人倍感期待!2020 上半年時代動盪,全球遭遇前所未有的疫情考驗,果陀劇場期許只要不放棄,總還會有機會希望。期待能藉由戲劇撫癒觀眾心靈,於今年度下半年推出知名療癒系作品《解憂雜貨店》,並攜手伊日生活旗下品牌一日茶事,以香氛精油的茶韻氣息,療癒迷惘的內心。 這齣夾帶著高度矚目的改編舞台劇,果陀劇場非常期待透過製作演出,能再將原著作品的感動延續,並傳遞給更多觀眾,在這動盪且不安的時代裡,重拾對生活的勇氣及希望,也是表演藝術至始至終一路以來秉持的使命。     《解憂雜貨店》劇情大綱 三個闖空門的少年意外躲進了一間歇業多年、相傳能消煩解憂的雜貨店,過去只要在晚上將寫了煩惱的信丟進雜貨店鐵捲門的投遞口,隔天就可以在店後方的牛奶箱拿到回信解答!30 多年後,奇蹟降臨在這家破舊的小店,穿越時空收到來自過去的信件,自認豪無用處的少年擔任起助人的角色,似乎每個人在內心深處,都有「被需要的需要」… 如果說諮商煩惱的人是迷路的羔羊,通常他們手上都有地圖,卻沒有看地圖,或是不知道目前自己的位置 … 地圖是白紙當然很傷腦筋,任何人都會不知所措。但是不妨換一個角度思考,正因為是白紙,你很自由,充滿了無限可能。9 月 13 日凌晨零點零分到黎明之間,解憂雜貨店諮商窗口復活,當時的回答對你的人生有甚麼意義?   果陀劇場《解憂雜貨店》舞台劇   演出時間|2020/09/04 至 2020/09/20 票價金額|800/1000/1500/2000 演出地點|水源劇場(台北市中正區羅斯福路四段92號10樓) 臉書專頁|果陀劇場粉絲團 購票資訊|兩廳院售票系統   【伊日生活專屬優惠】85折代碼使用方式 (*最低票價除外)   至兩廳院售票網並選擇欲觀賞場次。 點擊右方「購票」按鈕點選欲購買的票區。 選擇票別 「企業團購與合作單位優惠 85 折」並輸入【YIRILIVING】,即可享有單筆消費 85 折優惠。   《解憂雜貨店》9.4 - 9.20 療癒降臨!   *更多資訊請參考 果陀劇場官方網站、解憂雜貨店活動頁面 *圖/影片由果陀劇場提供  
  • Cultivate The Soul

      Time gives from to everything beautiful in life     非典型的由來 The Origin Of Atypical 陽光溫暖的撒落在桌上, 香薰機的香氣在陽光下變得清晰可見。桌子被型型式式的盆栽包圍著,與這張待過在德國圖書館的椅子相為伴。貫徹了伊日生活的非典型,這個會議室是一個異常舒適的空間。「這十八年好像在做的都是這一件事。就是在做綠色美學的推廣,不敢說我們是那種很執著的環保教條主義,可是對我們來說,怎樣對地球好,這是我們喜歡、也想要去做的方式。」溫柔的黃禹銘總經理微笑著說。十八個年頭就這麼的輕輕帶過,好像是最理想當然的事情。   「對我來說視覺的美其實很容易麻痺,可是比較內在的、比較文化的、比較心靈底層的,其實更需要時間慢慢地去耕耘,所以這是我們對綠色美學的想法。」而伊日管理團隊的背景,彷彿早就奠定了品牌的多樣性。「一開始伊日裡面,我也不知道為什麼,我是學戲劇的,現在的副總經理是學建築的,然後現在負責品牌行銷的主管是念美術的,會發現公司的組成好像不是那麼的典型。當然財務部主管學的是財務,除了財務以外,包括我們現在公司最資深的講師、芳香療法的講師,他是念服裝設計的。」他們成為不少活動的先驅者,不論是芳香藝術節,還是綠色藝術市集,他們的實驗性質開拓了生活的可能性。   那些浪漫的執著 The Dedication To Romance 但真正令同事們緊張的,是一個又一個很「不商業化」的決定,「我當然知道包裝精美的禮盒最好賣,可是基本上我們都堅持禮盒要付錢,收的大概是 80 元台幣。你有需要的時候才買包裝,因為地球上沒有東西是免費的。對我來說生日蛋糕不都是在家裡吃、公司吃,台灣人會在 KTV 吃,其實你都不需要盤子吧?只是我們習慣買蛋糕時,他旁邊都會幫你附盤子和叉子,一套那就是 10 塊錢,那是歐盟認證的綠色產品,是用竹子做的,它可以不只一次使用。其實我們做那一套的成本是 20 塊台幣,可是如果客人堅持要帶盤子,你要付 10 塊,我幫你付 10 塊。」他微微的點了幾下頭,說起了以前的餐廳品牌 — 日光餐廳健康廚坊的菠菜吐司來。 「菠菜吐司聽起來很簡單,但是想像每次我們要準備一百公斤的菠菜,菠菜很多泥土,如果你要把菠菜洗乾淨要有一大鍋水,去燙它十五秒,就要放在冰塊裡面,讓它保持比較漂亮的綠色,才開始榨菠菜汁,以及已經打碎了的菠菜,去做吐司。一斤菠菜,半條土司,當時半條賣 120 塊。」他帶著孩子氣的笑著,「那是不是很任性?可是我們做得很開心。雖然我們沒有把什麼社會企業責任報告書放在網路上,或者什麼 B 型企業阿,我們都沒有在做這些事情。可是我們始終自己很清楚的知道取之社會,用於社會的那個社會責任。」   就這樣帶點任性的企業到了第十年,團體裡過半數的夥伴都想要開一家書店當成紀念。「對我們來說,我們每個人的生命中都可能有過一家書店,不管是哪家書店、書店老闆,甚至是一本書,可能都可以影響你很久很久。」與當時的餐飲品牌共存的書店得到了令人驚喜的營業額,「很多人來我們書店吃東西。我們第一個月的營業額就做了 120 萬,但是百分之九十的業績都來自餐飲。 開書店的時候我記得我們董事會跟我說的是,一年賠 50 萬就開下去,因為開書店是會賠錢的,只是大家覺得開書店是一件有意義的事。沒想到我們第一年還賺了 100 萬台幣,可是我們決定要轉型。」語氣堅定的他續說,「原因是因為當來的人都不是為了看書來的,其實開這個書店沒有意義吧。所以之後店裡面只賣燙青菜、很簡單的水較,是真的看書看到肚子餓時吃一點點東西。所以生意就不好了,可是我們很開心,因為看書的人就會來了。」   「然後我們就決定我們要開始開課,我們的講堂既然叫伊日美學講堂,它的教育課程當然就與綠色美學生活有關。所以不難想像的是我們開一些繪畫型的課,油畫課,可是我們也會開很專業的關於藝術史阿的課程與講座。同一道理,我們在那裡會有植物的的課,有找很有趣的老師來教花藝課程,可是我們也會請專家來談亞熱帶植物阿等等。我覺得自己對於美學生活的推廣,它分兩個層次,有一個層次我很在意的是實用性,但是我也很在意理論。」   他口中的「講堂」,除了是開課的地方和表演的空間,還是他們舉辦室內市集的場地。「我們家有辦一個很有趣的市集,早期叫做《一例不休》,現在叫做《不休市》。我們會辦一些不同主題的室內市集,譬如說之前辦過一次是談 25 歲的,我們找來的全部都是 25 歲的人!」而課程的導師同樣令人意想不到。 「我們之前做餐廳時很多人都說,叫我們的那些主廚來開課,我就不想開。可是我開的第一課的料理課程,是找一個白天在研究院上班覺得無聊,晚上就在 PUB 裡面打鼓的一個學歷很高的鼓手。他的夢想是成為一個很厲害的廚師,他想去旅行,想學世界各地的料理,我就找他來開料理課。他其實不專業,切菜也切的沒有廚師好,可是這樣的料理課更容易打動我。因為他不是專業廚師,所以他做的料理對一般人來說,更好學之外,在料理課裡面你還可以聽到看到一個人對夢想的執著。」     初心 The Very Beginning Mind 拒絕邀請名廚去講堂授課、在書店生意很好的時候把餐廳的區域收起、在日光餐廳健康廚坊發展迅速的時候讓餐廳結束,這些讓人訝異的決定在他眼中也是任性的一部份。「我們很清楚自己的資源跟能力都有限,所以會選在一個好像是『階段性任務完成了』的時候去實現我們下一件想做的事。就像是餐廳品牌,我們想做的不是開餐廳,我們其實想來談食農教育,就是飲食文化跟農業這件事情,談食物里程阿。 對我們來說,我們餐廳大概開八年,大家已經越來越能理解什麼是真正的食物了。」面對客人的不解,他們卻不曾懷疑自己所堅持的東西。「我們從來沒有把賺很多很多的錢當成公司的第一目標。賺合理的錢然後讓它變得有意義。我們不是反商業,只是我們覺得企業第一要有的是靈魂,第二就是你一定要做一些有意義而且是有趣的事。」   回到最根本的,是該如何「好好生活」。「就像我們堅持開書店,是因為手機看東西太快了,一個晚上如果你看電子書,你應該可以一直滑,不喜歡看就換一本。可是我覺得紙本書不一樣,你在翻一頁紙,跟電子書的差異就是在時間。你很餓的時候,你吃得很快,東西不好吃,你的目的只為吃飽。」他覺得也像是香港媽媽們煲的湯,「湯為什麼好,食材沒有多特別,沒有太複雜的廚藝,關鍵是時間嘛。我覺得沒有時間,就沒有生命的美好。」他輕輕苦笑了一下,說「世界改變的速度太快了,已經超過我們想像了。你要慢下來,然後傾聽自己內在的聲音,你才有辦法好好生活。你的渴望是什麼?」那顆有靈魂的種子,滿滿長成了大樹以後,還是有著相同的靈魂。     原文刊載:OBSCURA/VOL 27 撰文:Mansum Wong 攝影:Comus   關於 OBSCURA 成立於 2010 年,總部設立於香港。OBSCURA 為有熱情、具有傑出品味、並採取行動創建屬於自己風格的品牌們提供一個絕佳的園地。一年出版兩次的平面雜誌及網路平台,分享 OBSCURA 感到興趣的藝術、設計、文化和工藝。OBSCURA 極度讚賞人們身邊獨特又精緻的小事物、收集極簡單又歷久彌新的小奇蹟。OBSCURA 為全世界有願景的讀者們分享故事、發掘創意頭腦中的靈性與美學,並相信著日常生活中可以淬鍊美感。 請參考官方網站 Obscura Magazine 、OBSCURA 粉絲專頁  
  • Kuwado

      「陶是一種很誠實的材料,做陶總是能看見坦誠的自己」   當時是以學員的身分報名了 Kuwado 的體驗課,進而認識負責人 Kuku,位在捷運中山站的工作室,滿足了自己想就近在市中心上課的條件,一個公寓式的民宅裡,除了 Kuwado 的陶藝,同時還有古物、刺青、繪畫等品牌共同蹲踞於此;「Ku」也是閩南語蹲踞的意思,「wado」則是蛙蚪的同音,為什麼作品中主要以青蛙作為代表,原因就有跡可循了。 相約在中山站附近的早餐店,我們從她大學的社團時期簡單起了頭,Kuku 老實地做了兩年的陶,直到畢業後間歇性的向同一位老師學習,真沒想過將來的哪個時候,興趣會成為一個品牌來經營⋯⋯。接著她拿出首次柴燒的兩件作品,並告訴我這兩隻「青蛙」的故事,她說柴燒是一種需要至少三天兩夜,輪流駐守在窯前,且需要細心照料的燒陶方式,除了維持窯內一定溫度,窯火的走向也是安排胚體位置的重點之一,那個冬天她騎著自己的小五十,凌晨三點上山直到輪班結束,可以想像這並不是太容易的事,對比操作更方便的電窯來說,由炭火的灰燼覆蓋而成的肌理更為原始,我想,窯燒存在著作品更多發自內心的樣子,或許持續做陶的契機就這樣蹲定在她心中了吧。   來到第六年,Kuwado 的器皿多數都與植物相關,接觸的人不難發現她對植物的喜好,然而近期 Kuku 延伸接觸到的東洋花藝,是一種因應花器而成的插花技巧,不但需要學習植物固定在花器裡的方式,同時更要保持枝葉耐人尋味的姿態,這也刺激了她,往後對於製作器皿擁有不同視角的考量點。而經典的「青蛙」系列,顯見她投注在品牌裡的心境,因為無以名狀的喜歡青蛙,所以做出種種相呼應的作品,直觀地感受愉快及放鬆的情緒,也正是吸引許多客人帶走作品的因素,這又再次印證她認為陶土誠實的特質。 面對各種身分的切換,Kuku 總是抱著互相學習的態度,工作即生活的她,從日常裡吸收養分,今天能是老師,明天也可以是學生,甚至與志同道合的新朋友談起自己經營工作室的經驗,這種同等交流的狀態,讓她更清楚知道,Kuwado 是注重「分享」的品牌,同時催生更多有趣的事情發生,像是去年底規劃了一個午後的時間,讓陶藝與手沖和甜點結合的「午茶時光」活動,就是與身邊夥伴共同執行,而接下來也會延伸出 Open Studio 的相關活動,讓工作室能以陶出發,成為揉捏更多可能性的地方。 最後的最後,我們的談話出現更多生活中的瑣事,笑著說自己是金牛座且追求高效率的她,把事情都安排在今天,稍晚還有個工作室拍攝,也許會在原本不是安排給做陶的時間裡,順勢多做幾件作品。既務實又直率的個性,養成了 Kuwado 容易親近的形象,而青蛙則成為品牌表露真實最好的象徵。就像 Kuku 上課總對學員說的,陶土會記憶你對它做的事情,直接表現在成品上。 Kuwado| 來自 kuku 的手作陶,也有台語蹲、踞的意思,就像呱蛙們蹲踞、駐足在大家家中妝點著生活。以青蛙為主要創作題材,取自蛙蚪的發音。把生活中的興趣喜好、喜怒哀樂都捏進了陶器裡,揉進土裡的氣力是處在日子中的經歷,土會反映出在作陶間的心境,擬人化的呱哇們就像是日常中陪伴的療愈系朋友,期待在使用它們的你,天天都能有好心情,手作陶的溫度總是在使用起來讓人滿足與會心一笑! facebook Instagram  
  • Ms. Bond 的香檳人生

      「人生的快樂時光,對我而言,都跟香檳有關 ……」一 頭淺色俏麗短髮、渾身俐落明亮的 Ms. Bond,那隨時迸現的爽朗笑聲,就仿若「啵!」開瓶聲響,伴隨剔透金黃酒液與沖天氣泡,瞬間即帶起一片歡欣飛揚!   Ms. Bond,是台灣唯一專注於香檳教學的講師;曾先後在巴黎、台北、京都、紐約工作,行遊世界,自然也品嚐過各地無數美酒。身形嬌小,言語卻如陽光般能量飽滿的 Ms. Bond 笑說,自己從小就喜歡喝酒、喜歡酒的味道,青少女時期的她連紹興酒都愛,又慶幸生長在一個開放的家庭,讓她完全不受壓抑。在美國讀大學、研究所,專研的是藝術史,但對酒的熱情,卻彷彿有道看不見的引線,牽繫著她一步步走向品酒這一行! 「搬回紐約後,有一次去看醫生,診所對面就是一家很有名的酒店,我看到他們外面的徵人啟事,於是就走了進去!」在這家全美數一數二的大酒店當業務,不但向人介紹酒,更可以喝到各式各樣的酒,Ms. Bond 如魚得水!也從這時候開始,Ms. Bond 有了辦品酒會的念頭,「我喜歡跟人家談,不只解釋給人家聽,而是一起談,我覺得那非常有趣。」在此同時,她也開始寫關於酒的文字,雖只是以即時通訊(newsletter)的方式寄發給朋友,不只傳達對於酒的觀點,更重要的是,分享自己品賞當下的種種心情。 正式進入品酒圈,更是一個意料之外。酒店業務工作結束後,Ms. Bond 進入雜誌社,因而認識了許多編輯撰稿人。某天,突然接到一位《舊金山時報》編輯邀約,「問我要不要寫一篇關於香檳的文稿?我說要!其實我根本不住在舊金山,也還在工作,就只能趁下班回家時間找酒單、做採訪。」短短兩星期內,Ms. Bond 完成了一篇登載在《舊金山時報》上,長達兩頁的文章!沒多久,第一次有酒店公關請吃飯,「就是因為那篇文章,被人家肯定!」 Ms. Bond 開始在酒界嶄露頭角。 每一支酒,都是時間的熟成、專業技術的結晶,蘊藏著各種風土、歷史、文化底韻。Ms. Bond 筆下的酒,常被賦予了人性化的風采與性情:「這支 Lanson 也太帥了吧!還是好有型,氣泡並不衰弱,酸度還是很美;有很多 roasted nuts/烘焙堅果、咖啡、煮過的黃色水果類的味道,加上有很明顯的 eucalyptus/尤加利樹風味出現 …… 是個中年帥紳士。」「不像典型白丘的白中白(blanc de blancs), blanc de blancs d’Aÿ 更豐滿;是個自信、成熟的女人。」沒有太多的知識性名詞或空洞形容,反而讓人更容易理解、想像,甚至連結並靠近。 本身即是自信、開朗的 Ms. Bond,透過香檳教學,除了分享對香檳的熱情,最想傳達的,其實更是自信心的累積與建立,並且,不只對香檳,而是在人生所有面向的自信心,「為什麼叫 Ms. Bond?因為同樣喜歡馬汀尼、喜歡羅曼史、喜歡喝老年分香檳的 007,他代表的是一種精神,只要還有一口氣在,他都會想著如何克服困境活下去!」Ms. Bond 就是要用這種飽滿的能量幫助別人、帶給人勇氣 —— 不只認識香檳,更認識自己! Ms. Bond,與其說是香檳講師,其實更可說是一位對美好人生擁有無限想像的生活家;品味香檳,也以發自心靈深處的自信,品味精彩人生!   Ms. Bond香檳老師粉絲專頁 更多課程請搜尋伊日美學講堂
  • 一間帶你航行故事的雜貨店

      萬事萬物都在流動,都再奔往自己的目標。流水如此,動物和所謂無生命的岩石也如此 — 約翰繆爾/美國國家公園之父   豊逹雑貨商行‧馬尾古書店|一間帶你航行故事的雜貨店 相約在台北七月的快閃店碰面,太陽讓文昌街尋無一處陰影可躲,在總算抵達店門口的時候卻暑意全消,映入眼簾的是個奇幻櫥窗 ── 無法判斷年代的布偶中,錯置幾本兒童繪本,上頭掛著異國明信片串起的旗幟。除了早期的塑料玩具本身具有強烈配色外,由於傳統印刷品大多是原色墨水,所以能夠統整一塊斑斕的色彩,且拿捏得宜的視覺畫面,這佈置力道確實相當用心,尤其店內溫度,認真是夏天的救贖,值得光顧店裡的人給老闆一個掌聲。 曾與日本聯繫工作多年,從打扮,就能看出鑑軒受日本文化的薰陶。在店內角落對坐,談起開立「雜貨店」的念頭,鑑軒先貼心地遞給了選購郵票的客人郵票夾,再娓娓說著,因曾擔任選物店鋪前線職務,接觸價位較高商品多時,可是心裡始終存有一塊搔不到癢的地方:「美好能不能從更簡單的東西裡獲得?」這樣的疑惑其來有自,是因為他注意到許多客人會害怕踏進自己「感覺」負擔不起的店裡,間接也失去了擴增更多眼界的機會。 對鑑軒來說,記憶中外公位於南投的豐達商行,就是鄰里眼中的寶庫,大人小孩總能在裡頭找到喜歡的東西。如此親切、沒有隔閡,像極了他對一間店舖的想像,於是主動向公司提議,將門市一小塊空間騰出來,讓他得以將跳蚤市場與鄉下五金雜貨店挖掘出的小物件上架。而這確實也為店裡開拓了年齡層較低的客人。更因一次和朋友到市集併攤的經驗,鑑軒更篤定要持續地在市集出現,雖然僅有一隻手臂寬的桌面空間,但已足夠擺滿旅行時搜集的 繪本和童書,並意外擁有迴響。鑑軒深刻地意會到,更容易入手的選品,降低親近的門檻,除了勾起興趣之外,還能產生一點影響力。於是,鑑軒積極重新整理的「豐達」,就此籌備開張。決然離開公司之後,他更把握每次的旅遊機會,流連在當地的二手書店,直到閉店前仍在努力翻找,回台灣後,再持續與書店聯繫。無法出國的時候,就晃晃福和橋下的市集,像是替大家旅行的私人採購,再逐一把故事帶到眾人面前,讓人細細閱讀和品味。偵探般的地毯式搜索,時常令他意外 驚喜,譬如許多台灣客人以為源於日本的「大耳查布」故事,其實是蘇聯時代的卡通作品,從中解讀出對於社會的批判,在現在看來格外諷刺,同時也是旅行的一大收穫。大半年來,疫情困住了大家,但聽著他介紹店內的各種品項,我想,現實再多的亂流也止不住他的熱情吧?!問他,解禁後非去哪裡不可?他說,立陶宛或烏克蘭吧!總覺得還有很多故事在那裡。於此,我們只能暫時先繫好安全帶,做好準備,再降落到豐達更多的故事裡吧!   豊逹雑貨商行・馬尾古書店 粉絲專頁  豊逹雑貨商行・馬尾古書店 Instagram 伊日好物 YIRI GOODS   
  • 三玉號,既古又潮的野草茶

      植覺禮 X 三玉號 植覺訪談Ⅳ_ 草藥篇   草木花疏所編織的大地綠衣,是造物主所賜予,養護生命的最豐盛禮物。所有人,無一例外,依靠植物而生,呼吸、填飽肚子、創建文明,甚至妝點顏值、美化生活,以及,呵護身心健康。而早在久遠的數千年前,東方就有位神農大帝,親嚐各式野草,中毒、解毒無數次,最後彙整而成《神農本草經》,成為後世中藥發展的最重要基礎。 即使來到 AI、5G、太空科技飛揚的現今,神農大帝依然是許多人的身心依託。就在號稱「天龍國中的天龍國」天母,車水馬龍的天母圓環一隅,已近三百年歷史的地方信仰中心:三玉宮,主祀的神祗,正是神農大帝。而在距三玉宮僅數十公尺不遠處,一家同樣以三玉為名的野草茶鋪「三玉號」,小巧低調,卻引人注目。 乍看,就像台灣現隨處可見的茶飲店,但駐足細看,就會發現,這不只是一家茶舖子,更是以一杯杯與台灣土地、文化相連結的野草茶飲,「台灣的野草茶,其實跟西方的香草茶是一樣的。所以,不一定只能喝西方的香草茶,我們就想,是不是能有機會將傳統野草茶做到不一樣高度?做到一般認知上的顛覆?」已是第三代接棒的周依靜娓娓訴說,三玉號從天母還是農村時代的雜貨店,轉型為野草茶茶飲鋪,主要原因之一,就來自三玉宮的啟發。此外,長期投身食農教育的夥伴蘇立中也是決定性關鍵。 昆蟲系畢業,對昆蟲所在的花叢草疏當然一點都不陌生。也曾在餐飲界工作,數年前更成立工作室推動食農教育,與農民、土地、生態,有著第一線接觸;除了在地食材、友善農耕,蘇立中深切明白野草對於農田環境的重要性,「草,只要認得,就是寶;不認得,就是雜草。」可以摘來吃、調味、入菜、煮茶喝、祭祀、釀酒 …… 大地所滋養的野草,不僅跟人的生活緊密相連,跟文化、歷史牽繫在一起,更含藏無數的先人智慧。 三玉號裡的野草茶,即是蘇立中對於台灣這塊土地上,各族群所使用野生植物智慧的珍視與再呈現,「我的很多創作靈感都來自於老人家,比如雙草茶,就是跟新竹北埔鄉的一位阿婆學的。」長年在閩客村落、原住民部落做田野調查的蘇立中說,以前人的飲料,大多就是採自田邊野草,曬乾後煮成茶喝,通常用來消暑、退火,「因為這位阿婆體質較寒,沒辦法喝一般草茶,她的婆婆就跟她說,可以喝仙草和魚腥草一起煮的茶,並教了她煮法與比例。」甚至,三玉號裡的小點心漉湯粢,同樣也是蘇立中與老人家共同研發,結合了客家傳統米食與野草元素。 蘇立中與周依靜企圖以三玉號為基地,透過野草茶飲,讓距離草木花疏愈來愈遠的現代人,不但能重新認識野草,也期待能讓深具在地風味、文化樣貌的野草茶再度走入生活,「當它跟生活綁在一起,那這植物就會被保留下來,而要保留這植物,它生長所需的環境也就會被保留下來。」一杯看似簡單的野草茶,牽連帶動的,其實更是人與植物、植物與土地之間,以及土地永續的整體概念。 手搖飲很夯,但除了可以喝,說得出滿滿一杯故事、地方風土特色的野草茶飲,才是真酷炫!尤其,天涼了,來一杯紅棗雙草茶,滿滿大地、陽光、人情的溫度,暖身又暖心!     三玉號 野草生活是我們闡述的理念價值,隨著時空的演變,野草與我們的關係,也不斷的在轉化成不同的樣貌並融入我們的生活中。   更多資訊請參考 三玉號粉絲專頁 更多「植覺禮」請參考」 a better day 伊日好生活  
  • 上山,找尋一種純粹

      去高處,跟最純粹的自己對話 —— 彼特拉克/義大利桂冠詩人   不能水平移動離開這座島嶼的日子裡,開始嘗試垂直爬升,以找到另外一種出口,用新的方式大口呼吸。也是這段時間,我們才真正意識到台灣那麼大、那麼美、那麼多我們未曾親眼見過的面貌。因為開始登山,我才明白,自己想要的總是那麼多,實際上需要的原來可以那麼少。 斷捨離的生活已經不是新概念,但確實去徹底執行,唯有在打包登山行囊的時候。為了在山區生存所需和自身體能背負極限之間找平衡,每一樣裝備都必須被一再審視,並且極力將體積縮小再縮小,才能放進那只容量有限的背包,感覺自己的慾望,也一點一點隨著那擬真空的擠壓過程被推出了腦袋。隨著登山次數增加,掙扎的時間稍微縮短,一方面由於更了解哪些裝備才是必要的,另一方面是多了一些領悟,會在心裡告訴自己:「你能夠承擔這次選擇後的任何結果。」但更確切地說,我尚未嘗試一個人踏上兩天以上的登山路途,因此應該改寫每次出發前心裡想的是:「團隊能夠陪你一起承擔。」無論起登後必須面對什麼,我們都會共同設法度過。 團隊登山是很奇妙的體驗,能讓人同時覺得自由而孤獨,卻又篤定而安心。包含未一起上山的留守人,這支登山小隊編織成一張安全網,隊友們會互相鼓勵、互相扶持、互相支援,會默默微調自己的步伐和速度,讓登山進度保持在規畫之中,卻不使任何人感到勉強而提早耗盡體力。這種可託付生命的信賴是無須言說的,絕不會主動以身犯險,但在危急的時刻,整個團隊必然會共同進退。而身在其中,又能享受大量獨處的快樂,在那些靜靜前行的時刻裡,我的思緒總是自由,念頭總是單純,沒有太多日常的煩惱與雜音,更多的是專注當下每一步,還有和自我對話,關於「我為何在此」。 《那時候,我只剩下勇敢》作者雪兒・史翠德曾在受訪時表示,完成太平洋屋脊步道縱走後,學到最重要的一件事,就是接受。「我發現一旦接受所有的難題,其他所有的事就會跟著退讓幾分。每踏出一步,就會引領我踏出下一步,下一個真相也跟著自己揭開。我們全都會受苦、我們全都會心碎、我們全都會有難題,它們是人生的一部分。光是體會到這項事實,對我就意義深遠。」在出發前,她面對的生命困境或許比一般人的更巨大,我們常以為出走是一種逃避,可以和過去的自己切割,但她找到的答案卻恰恰相反:她接受了至今所有形塑自己的一切,即使還是不完美。 接受不是因為創造出新的自己,而是發現了更純粹的自己:不一定更好,但至少很強大,足以克服各種困境。確實是上山之後才明白,跳脫在都市裡習以為常的享受與便利,會驚覺身體裡潛藏著的耐力和適應力,比預期中的多很多;少了和社群網絡人際的互動,會找到心底真正重視的事物,而不是渴望展示給他人欣賞的樣貌。原來極簡單的吃住坐臥,也能帶給自己很大的力量和滿足,這樣的純粹與強大,就在自己的核心,並非遙不可及。 伊日書屋推薦   《如何獨處:偉大的美國小說家 強納森‧法蘭岑的社會凝視》 強納森・法蘭岑|新經典文化|2015.01.07   《如何不孤獨死去》 理查・洛普|啟明文化|2020.07.01   更多新書資訊請參考「伊日書屋 YIRIBOOKS 粉絲專頁」
  • 以煎茶享受一季的春意

    近來細雨綿綿,各種白瓣小花,細細碎碎地開滿,春天到來了。碧綠色的,金黃色的,亮紅色和深褐色的…..,茶是個豐富的世界,有好多選擇。而每個季節,都有特別適合這個季節,特別引誘人想喝的一種。很自然的,在春天,就會很想喝嫩綠色的,雅緻而清甜的茶。   恰好收到來自日本宇治朋友慎重送來的煎茶,知道它一定等級很不錯,沖開來正是春天裡最討喜的碧青色。但猶豫了好久,總覺得自己常常把日本煎茶泡得平淡無奇,或是略帶澀口。雖然有點不好意思,但光想到就有點提不起勁。 在茶櫃前面挑好了蓋杯,瞥見日本宇治四百年茶陶世家朝日燒的「河濱清器」,心裡想,啊,對啊,泡日本煎茶應該用日本煎茶的道具。很快在嫩綠色的榻榻米上把茶盅、兩只小杯、日式煎茶用的寶瓶排開。在台灣烏龍茶裡,也有茶盅。熱水沖入茶壺裡後,無論是溫杯用的熱湯,或是沖好飄香的茶湯,都是從茶壺中出湯、注入茶盅,然後用茶盅慢慢斟入茶杯裡。它是能讓每一杯都能享受到均勻美味的分茶工具。 日本煎茶用的茶盅,也是讓人享受美味的必要工具,但和台灣的用法很不一樣。它最棒的妙用,就是降溫。我按照朝日燒第十六代松林佑典的教法,把燒滾的熱水先注入兩只小杯,再將小杯裡的水轉倒入茶盅,在茶盅裡慢慢地等水溫緩降。以前常常等不及,不耐茶盅裡的水來到最佳溫度,就開始往煎茶身上倒。     松林先生說,對第一杯煎茶來說,七十度是最棒的溫度。溫和的他,總是很有耐心的把茶盅放在手心,感受它來到最佳適溫。有時他會在茶杯、茶盅之間轉倒,降不太下來的水溫,就慢慢被他馴化得沒那麼燙手了。我忍不住用溫度計偷量了一下,讓心中抓穩了在我客廳落地的窗前,水溫會來到七十度的等候時間。然後又期待又好奇的,開始用茶盅將完美溫度的水,緩緩注入已經鋪好煎茶茶針的寶瓶裡,等待九十秒。 微帶暗綠色的煎茶茶針,濡濕、浸潤,然後慢慢滋溢出期待中嫩青色的煎茶茶湯,好漂亮啊。直接用寶瓶尖長的壺嘴,斟茶入杯。青綠色的煎茶在瓷白杯內形成一圈一圈逐漸擴散,如碧綠湖水蕩漾的茶湯。很快端起嘗了一大口,哇,好甘好鮮的煎茶啊,和以前嘗到的滋味很不一樣。初嚐有上等昆布鮮湯的甘甜味,然後是綿綿不絕的清甜,很輕盈卻也豐富,不若想像中的清淡,在口中有一種飽足的茶甜,令人滿足。 第二泡開始,就能用比較高一點的溫度,帶出它裡層更豐富的滋味。我沒有使用酒精燈或茶爐加熱,水壺中的水並不滾燙或猛熱,可能來到八十或八十五度之間吧,直接注水在寶瓶裡,然後自在的靜候一小段時間,就隨意傾出。略帶濃的滋味釋出,但很快就回甘得令人覺得爽口,這正是煎茶令人覺得好適合春天的滋味。第一杯的滋味泡順了,後面都覺得甘甜有餘,越喝越覺得喜歡煎茶。 在春天初來乍到的這幾天,喝煎茶,享受到了這一季的青嫩呢。  
  • 全球水建設計畫

      伊日生活 × 慈善的水 ×  322 世界水日 邁入第十年,伊日生活長期和國際非營利組織 charity:water 合作,支持第三世界國家水資源短缺的問題,試圖永續解決,建立符合當地生活樣貌的水資源建設。適逢 3.22 世界水資源日,我們要來和大家分享歷年合作的水計畫,從地域氣候、人文生活、背景故事等角度切入,深入了解不同水建設對偏鄉社區及個人生活的影響,也再次呼籲大家水資源與我們密不可分的關係。   共同參與的價值 太陽還沒升起,石匠 Tamaram 就得早起長途前往隔壁村莊賺錢養家,但最困擾他的其實是如何有效地儲存飲用水,供應妻子與五個小孩最基礎的生活機能。位於乾燥氣候的塔爾沙漠,水資源分配一直是當地政府棘手處理的問題。多數家庭雖然能勉強依靠公共水庫獲取水源,但面對用水量極高的夏季,水庫見底、周遭湖泊蒸發乾涸已是常態。居民們必須想辦法於雨季儲水,因應乾季到來的水荒。面對長年缺水的狀況,Taramen 只好付費請水車到最近的 Kuccha 水槽取水,而這筆費用往往佔據他年收入的 25-30%,使他無法有效儲蓄,支持家庭的其他經濟活動。 charity:water 發掘問題後,隨即與當地非營利組織 JBF (Jal Baghirathi Foundation) 合作,開放居民共同參與水建設再造計畫。Tamaram 自願參與專案,結合其熟練的工匠技術,於短短 22 天內完成新型儲水槽。堅固的水泥材質,使水源不易流入土壤,且不受外物污染。有了穩定乾淨的供水後,Taramen 便能專注在工作,省下來的錢也可以有效地運用在家庭生活上。   通往改變的道路 當水源源不絕地從地底冒出,Sikedi 的村民們又唱又跳地歡呼了起來。這一刻他們等了好久好久。Sikedi 是東非馬拉威境內的小村落,距離最近的恩霍馬山城需約 30 分鐘的車程。長期下來因爲周遭溝壑深峻,限制了物資的進入,也使得村民們無法順利汲取乾淨的水資源。但振奮人心的是,當村民們得知 charity:water 將協助部落鑽井鑿水時,每戶家庭各派出一人組成自治團體,每日搬運石子與沙袋,填補窪陷,造橋鋪路。費時兩個月的工程,代表的不只是對水資源的殷切期盼,更刻劃出居民們對全新生活的想像。點燃的希望與動力,正是這場自發性運動的意義所指,精神所在。 「當鑽機與一輛輛工程卡車沿著鋪好的道路駛進村落時,小孩們一個個從山坡上跑了下來,簇擁歡迎,沿著隊伍手舞足蹈,好似年族盛典,喜悅之情溢於言表。」一位 charity:water 駐地記者回憶道。婦女們放下家務工作,不想錯過這個歷史性的時刻;全村的人幾乎都來了,看著長短不一的水管從卡車上卸下,有秩序地協助鑿井工程,靜靜地等待水源湧出。在這之前,很難想像婦女們一天需要花上好幾個小時到瀕臨乾涸的死水區汲水,甚至和牲畜共享細菌浮游的污染水源。對村民來說,鑿井建設不僅改善了民生生活,自治合作的團隊精神更得以在專案推動的過程中被激發出來。   遍地開花後的公民思考 從尼泊爾、孟加拉、衣索比亞到印度,伊日生活長期支持的水建設計畫於近年開花結果。今年春天,烏干達 Katakwi 和 Amuria 二地區的手壓井升級工程即將完工,從原鍍鋅材質更換成 PVC 塑膠管,移除老鏽部分,確保地下水穩定的輸出。除此之外,charity:water 也和當地合作夥伴 Welthungerhilife (WHH) 成立「水資源社團」和「水資源委員會」,強調村民共同參與的重要性,將工作職權下放,真正落實社區自治再造。為了普及安全取水與公衛知識,WHH 亦要求社團成員接受完整的衛生教育,教導如何維護水建設,以預防因水污染引起的疾病。 charity:water 全方位的水建設計畫,不只解決了由環境引起的水資源問題,更為間接影響的社區民生問題把關。這時我們不免思考,身在相對進步的國家,除了力行「節約用水」的民生政策外,是不是還有其他更具前瞻性的永續計畫值得我們嘗試呢?   伊日生活 × 慈善的水  自 2011 年開始,伊日生活與非營利組織「慈善的水 Charity:water」合作,計畫每年捐贈一口井,而每建置完一口井,慈善的水便會在 Google Earth 衛星標記定位,透過網路公開款項用途,並開放追蹤鑿井過程。 每一口井可提供約 200-300 個人日常生活所需用水,相當於一個村莊的人數,目前伊日生活已捐贈 9 口井在世界各地,尼泊爾、印度、烏干達、孟加拉、衣索比亞、尼泊爾等境內村莊,讓當地居民不用再長途跋涉去取水,而將寶貴的時間留在照顧家庭、農耕、上學等。有了乾淨的水資源,居民們將重拾基本的生存能力,逐漸擁有愈來愈好的生活環境。   請參考水井位置圖 |https://www.charitywater.org/our-projects/completed-projects#B52rJUjt 慈善的水 Charity:water|www.charitywater.org   *影片由「慈善的水 Charity:water」提供
  • 冒險,從味蕾開始

      食欲,是一隻無所不在的狼。——莎士比亞   說起飲食文學,似乎與「鄉愁」一詞密不可分,每個人的心中總有一道菜色,代表的是媽媽的味道、兒時回憶、家鄉的風景。許多認識的留學生,往往是從完全不會做菜,到能夠獨力做出肉燥飯、牛肉麵、蛋黃酥,就是受到這股思鄉情懷的驅使,開始嘗試復刻讓自己魂牽夢縈的食物。味道,有點像是某種召喚術,透過嚐到相同的滋味,能夠召喚出特定的記憶片段,在情感的連結上,這類食物是屬於「過去」的,累積下來,可以是家族史、民族誌,更大一點甚至可以是人類文明發展史。 也因為如此,飲食,是認識一種陌生新文化的好方式。飲食中蘊含的文化意義相當龐大,對於特定食材的吃與不吃、用餐禮儀的規範、食器與擺盤的選擇,在在都能展現該文化的歷史脈絡;而隨著人們的遷徙移動,不同食材和烹調方式也擴散到不同的區域,並且慢慢融合,創造出更多元的組合。想要一窺飲食文化的奧妙,我們不必然要是美食家,也不需要是人類學家,但至少,要能夠當一個冒險家。 名廚安東尼波登曾說:「當我踏入從未拜訪過的城市,我會在早上六點,先去當地主要市集,觀察人們購物,你會發現他們買了什麼,真正吃的是什麼。」這幾年,走進當地市場的旅行方式也變得熱門,因為這是深入在地生活的第一步,即使在台灣,也有達人帶你逛市場的半日行程,親眼去看看產地直送的食材,看看人們生活的樣貌。對於習慣在超級市場裡購物的現代人而言,逛市場是一項非日常的行動,沒有保鮮膜與價格標籤,更多的是試著自己動手挑選,如何與商販們互動搏感情,都是新的挑戰。若是能夠獲得攤主青睞,或許還可以獲得一點免費的蔥蒜辣椒,同時討教更多關於食材保存和烹調的小秘訣。市場裡除了販售新鮮,更展示著人情與生命力,讓我們記得食物原本的樣子,也記得與人面對面的溫度和美好。 生在全球化的時代,出國旅行變得非常輕鬆,有飛機大幅縮短移動時間、訂房訂票訂行程全都可以透過網路、跨國連鎖餐飲解決飲食習慣不同或水土不服的問題,旅行與冒險再也不是同義詞,但似乎也少了點樂趣。尋常巷弄裡,在資訊交流平台上完全查不到評價的小餐館,可能會藏著令自己驚豔而難以忘懷的,獨一無二的旅途滋味。相對的,也多虧了全球化,世界各地的食材流通變得簡單,即使足不出戶,也能享盡各國美味。活著,就是離不開吃,即使是無法深愛其他文化中的某些菜餚,但是一顆開放而勇於嘗試的心,絕對能夠讓自己的人生旅程更豐富。 伊日書屋推薦 《魚翅與花椒:英國妹子的中國菜歷險》 扶霞.鄧洛普 Fuchsia Dunlop|貓頭鷹出版社|2017.01.05   《野島剛漫遊世界食考學:五十歲的一人旅,從「吃」進入一個國家、一段歷史、一種文化的奇妙田野探訪》 野島剛|有方文化|2020.01.07   更多新書資訊請參考「伊日書屋 YIRIBOOKS 粉絲專頁」
  • 刺繡抹香鯨與現今生活的日常對話

      世界地球日 日常藝術反觀環境現況   2020 伊始,病毒全球蔓延,地表上原本忙碌擾嚷的人類活動被迫暫停,空中航機減少了98%,工業大國的溫室氣體排放也大幅下降,水都威尼斯運河再度清澈見魚、嚴重污染的恆河之水甚至可以飲用。美國 NASA最新公佈的一系列空照圖,看見因為一場致命的人類瘟疫,卻意外還原了地球前所未有的乾淨面貌!   縫合人類與環境間複雜微妙的依賴關係 擅長將環境議題與刺繡作品相結合的台灣藝術家陳聖文,則透過一次次的淨灘與淨山活動,將蒐集而來人類廢棄物轉化、融入刺繡作品之中。年度代表作〈萬事生降於哀戚,但非死灰〉,12 米長的巨幅刺繡作品,將抹香鯨的身體當成梭子般,穿針引線,流暢於整幅作品中。人類為滿足自身欲望,對地球上共同存在的動物、植物與自然環境,造成壓迫,甚至不可逆的傷害。藝術家透過身體力行,持續在生活中落實減少垃圾,並藉由一針一線,重新賦予生命力的創作,並帶給世界希望!     世界地球日起源? 1969 年 6 月盛夏,美國俄亥俄州克里夫蘭市的蓋雅荷加河(Cuyahoga River)著火了!將近五層樓高的烈焰和煙霧,沿著河岸,一段一段地爆發。這不是這條河的第一次火警,慶幸的是,是最後一次了,甚至,成為一把淨化之火!就在 1970 年 4 月 22 日,地球任一角落都晝夜等長,陽光同時照耀在南極點和北極點上的春分這一天,忍無可忍的兩千萬美國人以「乾淨的空氣與水」為訴求,群起走上街頭,不僅成就了史上第一屆地球日,更催生了「潔淨水法」、「潔淨空氣法」、「瀕危物種法案」,並促進各國立法保護環境的永續。20 年後,原本只在美國舉辦的地球日,1990 年 4 月 22 日,擴大成為全球 141 個國家、2 億人共同參與的世界地球日。 迄今,引領世人關注環境議題的地球日已整整 50 周年。雖然當前世界正籠罩在武漢肺炎陰霾之中,2020 年地球日,台灣更以「全面行動」(Climate Action)為主題,在全人類正面臨艱鉅考驗時刻,期待所有人抱持積極正面態度,為地球的永續存在,以行動作為祝福,繼續努力不懈。     伊日生活中的人與環境 也在瘟疫蔓延之際,讓人更意識到,環境的守護,沒有人是局外人,尤其企業,守護環境絕對是責無旁貸的社會責任!從創立開始,伊日生活YIRI LIVING 就以植物、人文、藝術、環保作為品牌核心價值,除了不斷向植物學習人與自然、人與土地之間,謙卑、互利、共生,微妙而珍貴的關係,更相信並堅持,每一個人都值得被在乎,而我們安身立命之所在的台灣這塊土地,更應該被好好重視與對待。 一直以來,伊日生活旗下各品牌的環境守護行動,始終不遺餘力-伊聖詩芳療生活館 cosmescents 提倡產品的空瓶回收,在創造優質的香氛生活同時,也不讓環境產生負擔甚或污染;伊日好物 YIRI GOODS 的回收二手購物紙袋計畫,不僅讓資源被充分運用,並以行動實踐物盡其用的真諦;伊日藝術計劃 YIRI ARTS 將藝術帶入生活,讓藝術不再遙不可及、不再抽象難解,而是生活一部分,是可觸可感的具體生活體驗。   病毒帶來焦慮、恐懼,甚至失措;但是,強大的愛與希望更提醒我們,正是全面行動的時刻了!伊日生活與這片土地永續存在的實踐,全面啟動!     「萬事生降於哀戚,但非死灰」   展覽地點|伊日好物YIRI GOODS駁二店 展覽地址|高雄市鹽埕區大義街2-3號(大義C9-14倉庫) 連絡電話|07-521-5783 營業時間|週一至週四 12:00-19:00           週五至週日 11:00-19:00   *伊日好物YIRI GOODS粉絲專頁    
  • 受氣候變遷衝擊的7種美食

      2020 年台北測出 124 年以來最高溫 39.7 度,氣候變遷的衝擊不只讓高溫、暴雨成為新常態,更讓沒有移動能力的蔬果,以及海中的魚、蝦、蟹類面臨生存威脅。   咖啡 一天沒喝咖啡就渾身不對勁嗎?為了自己的身體和心靈著想,現在就開始減碳吧!根據非營利組織世界咖啡研究(World Coffee Research)的報告指出,目前全球用來種植咖啡樹的土地,預計在 2050 年後有 46~49% 以上將會因氣候變遷影響變得太熱、太乾,不再適合種植咖啡。 首長黃道蟹 首長黃道蟹,又稱為珍寶蟹、黃金蟹,是太平洋西北地區重要的商業蟹類,每年帶來超過2億美元的商業價值;然而,最近一篇發表於《整體環境科學》期刊的報告指出,太平洋西北部的黃金蟹幼蟹外殼因太平洋海水越來越酸而慘遭溶解!氣候變遷不僅造成全球升溫,空氣中過多的二氧化碳溶於海洋,也會造成海洋酸化,成為海洋生物的隱形殺手。 巧克力 心情低落時來一顆巧克力總能偷得片刻的療癒,但再過 30 年,也許我們不能再把巧克力當作解憂的選項。可可樹產的可可豆是製造巧克力的主要原物料,但可可樹只能種植在攝氏 20 度左右的潮濕環境,若地球暖化持續加劇,根據美國國家海洋暨大氣總署(NOAA)的資料顯示,至 2050 年時,可可樹種植地區必須向更高的海拔移動,而這些地區目前都是野生動植物保護區。 牡蠣 牡蠣俗稱蚵或蠔,營養又美味征服眾多老饕的胃,但在氣候變遷的衝擊下,牡蠣恐怕越來越「難產」。法國高等發展研究院(IRD)就發現,溫和多雨的冬天,會出現牡蠣死亡率極端時期(逾 25%);而在台灣彰化的沿海村落,牡蠣也因天氣炎熱和暴雨影響生長,產量變少,價格自然水漲船高。 蜂蜜 蜜蜂可以幫助農作物授粉繁殖,全球有 1/3 農作生產需仰賴蜜蜂的授粉,但從 2006 年起,全球的蜜蜂逐漸消失,造成這神秘現象的成因並不神祕,除了農藥使用,另一個原因就是極端氣候 —— 花期遇上豪雨、旱季長達三、五月,暖冬植物不抽芽——種種原因影響植物開花,蜜蜂自然沒有花蜜可採,蜜蜂一族集體缺糧,要取得甜美的蜂蜜更是難上加難!   酒 小酌兩杯是許多人舒緩壓力的方法,但隨著氣候變遷影響越來越顯著,原本就不便宜的威士忌、白蘭地、冰酒恐怕都將因此減產、漲價,成為「有負擔」的小確幸。2019 年,冰酒發源地德國便經歷了不尋常的暖冬,各個釀酒產區破天荒沒有冰酒收成;法國西南部擁有百年歷史的白蘭地也遭殃,通常生產白蘭地會選用酸度較高的葡萄,但日益攀升的氣溫導致葡萄變得太甜,難以釀造出高品質好酒。 壽司 壽司是風靡全球的亞洲特色料理,但根據東京大學大氣和海洋研究所教授伊藤信一的研究指出,隨著海溫逐步升高,海洋生物的棲地也會不斷向北,預估 2050 年之時,日本本土鮭魚、鮭魚卵、蝦蛄都將消失,日本旅遊大啖壽司恐怕只成追憶。   撰文/綠色和平氣候與能源專案小組 圖片/綠色和平提供 綠色和平 Greenpeace    一個獨立的全球性環保組織,致力以實際行動推動積極的改變,保護地球環境與世界和平。更多詳情請參考  Greenpeace 綠色和平官方網站。
  • 守護亞馬遜雨林,你我可以做的事

        2019 年至今,巴西亞馬遜已發生超過 4 萬宗火災,比去年同期暴增 145%。森林大火和氣候危機已形成惡性循環。隨著火災數量增加,溫室氣體排放量提高,地球整體溫度上升,形成極端氣候,甚至直接導致降雨模式改變,使連續多年的旱災更加頻繁發生。   今年的火勢異常頻繁且猛烈,根據美國太空總署(NASA)公開的衛星圖,可以看到巴西亞馬遜州(Amazonas)、朗多尼亞州(Rondônia)、帕拉州(Pará)及馬托格羅索州(Mato Grosso)災情慘烈。尤其是亞馬遜州,煙霧瀰漫甚至從外太空也看得到。調查顯示,今年 75% 的燃燒熱點都曾是森林,而 10 個最受大火影響的城市當中,更有 8 個創下毀林警示次數的最高紀錄。 珍貴的森林被夷平成牧場,倒下的每一棵樹,都代表森林被削弱吸收二氧化碳的能力,遇上助長火勢的旱季,大火就一發不可收拾。森林大火和氣候危機已形成惡性循環。隨著火災數量增加,溫室氣體排放量提高,地球整體溫度上升,形成極端氣候,甚至直接導致降雨模式改變,使連續多年的旱災更加頻繁發生。森林砍伐不但致使旱季更長,森林環境、生物多樣性、農業和人類健康都受到威脅。亞馬遜雨林持續燃燒,讓你我感到痛心,卻不知能為全球森林做些什麼?   三個方法守護亞馬遜雨林及全球森林 1. 少肉多蔬、慎選肉品來源 企業的工廠式農場,產量仍遠遠不能滿足人類對牛排、漢堡的口腹之欲,此外大量家畜的排泄物,不僅釋放二氧化碳,還包括甲烷和氧化亞氮(nitrous oxide),對氣候變遷影響更加嚴重。畜牧業尤其是牛肉生產,估計佔全球溫室氣體排放量約 14%-18%(2016 年數據),大致等於交通運輸帶來的溫室氣體排放。 早在 2009 年,綠色和平就指出畜牛為毀林元凶,當時綠色和平就與四大牛肉生產商(JBS、Marfrig、Minerva、Bertin)簽訂協議(G4 Cattle Agreement)以確保永續生產。2017 年黑心肉事件爆發,當時罪魁禍首-全球最大牛肉出口商 JBS、全球最大家禽出口商 BRF 等公司,也都是毀林大火的元凶之一。   2. 分享大火消息,讓更多同路人關注氣候危機 就像其他森林,亞馬遜雨林從大氣吸收二氧化碳,幫助減緩人類產生溫室氣體所加劇的氣候變化:其生物質量(biomass)儲存了 800 至 1,200 億噸二氧化碳,相對於化石燃料業界的 13 年總排放量。 不過,伐林作業不只短時間內將儲碳釋放至大氣,亦會降低土地的吸碳效能,令雨林變得乾燥,更容易誘發火災。伐林行為導致亞馬遜雨林於 2007 至 2016 年間,平均每年釋出超過 110 萬噸二氧化碳,這還不包括火災等其他因素,所造成森林退化的額外排放量。 面對氣候危機,極端天氣,您我不能置身事外,節能減碳、少肉多蔬,敦促政府正視氣候危機並支持能源轉型,是我們需要一傳十、十傳百,百說不厭的訊息。我們會不斷為您送上環境消息,期望您和家人朋友一起討論,一起找方法,為地球的永續一起努力。   3.守護雨林,長期抗戰 綠色和平長年致力於守護雨林,我們一直要求巴西政府制定法令,禁止砍伐森林,停止對亞馬遜雨林和塞拉多草原生態區(Amazon rainforest and the Cerrado)的破壞。此外,我們亦持續在巴西實地調查全球生產鏈,特別針對大豆、肉品和木材,揭露涉及破壞當地森林的企業,要求它們改善生產和採購方式:例如 2009 年我們要求 Nike 停止購買來自亞馬遜的皮革,以及 2006 年要求連鎖快餐店如麥當勞,不再用以亞馬遜出產大豆飼養的雞肉食品。 經過10年的長期努力,2016年巴西主要大豆貿易商,終於自願停止在亞馬遜雨林種植大豆。綠色和平和當地原住民及其他團體合作,阻擋破壞環境生態的水壩開發。在全球支持者的努力下,聖路易斯杜塔帕若斯河(the Tapajós River)水壩的發展許可,已經在2016年撤回,挽救該區獨一無二的生物多樣性。全球森林大火,需要全人類共同關注,一起行動,帶來正面改變!   Text|GREENPEACE 綠色和平 http://greenpeace.org/taiwan
  • 山仍在,有開始就不會太遲

      山之道 X 藝術家陳聖文 山行訪談__Ⅳ   不完整的行前準備 「山開放了,人們蜂擁而去了,然後呢?」 山林政策解禁,肺炎疫情影響,加上社群網絡推波助瀾,奔向大山、走入森林的浪潮勢不可擋。而商業化、觀光化的大舉入侵也就無可避免。看看熱門登山路線上,放眼望去,除了人,那些盤據山頭一模一樣的帳篷就是最現實又無奈的證明了。 已有幾年山齡的藝術創作者陳聖文,喜歡爬山,當然也鼓勵爬山。大學時期的淨山活動機緣起,他便驚覺這片土地承受了莫大的負荷。文明建立方便的機制,豢養了怠惰的心理,不斷地製造生產並消費,竟而造成廢棄物循環增生。他意識到,當人們缺乏完整的行前準備(包含心理上,觀念上),只是興致勃勃地跟風,以業者們削價競爭的套裝行程輕鬆出發,繼而將都市裡的習性帶入山中,強加給了山,那麼,一切的意義何在? 山就是山,是獨立於世的生命,不是供休憩納涼的自家後院。人們進入山林的動機也許無害,怎麼對待才是關鍵。人們走進其中往往只帶走了身體,產餘的、剩餘的、多餘的,以為眼不見,即為淨。若生命是難能可貴的,又怎忍心如此無所謂?從不同山岳,一次一次,大大小小,撿不盡的垃圾中,陳聖文清楚看見了一直以來人性對自然環境的輕蔑而導致的戕害。他知道人性不變,但行為模式可以修正,就像他秉持的一個信念,每次創作多少會有條件上、技術上困難的部分,但只要是真心投入的堅定心態,就沒有不能解套的。   與山的默契 陳聖文笑說以前爬山,一心想的是登頂,現在是在過程中感受結實踩踏的每一步,以及完成跋涉後切實的痠痛。那一步一步的節奏就像他一針一線反覆的刺繡與編織動作般,給予他很大的滿足感,只不過一個是身體上,一個是精神上的。 走入山,於他是一個專心的時刻,慢下來,專注於環境細節,專注於同伴互動,放下腦中雜訊(就像微弱,甚至消失的手機訊號),凝聚的情感面,重新綰結了「我」與周遭的一切。 他還聊起,爬山的時候利用登山杖上階下坡,可以減輕雙腿、膝頭與腳踝的負擔,一般來說是左右雙杖並用,但他則不。在山途,無論怎樣的崎嶇險峻,他向來只倚賴一支登山杖,騰出來的手,就一路抓樹幹、摸泥土或撐抵石塊輔助前進。透過真實的碰觸,他可以將全身的疲累,甚或內心的不安通通交給山分解,而山會饋予他最穩定而堅實的力量。如此習慣,類似一種儀式感——那樣無聲的溝通,大概已經是他與山之間的神秘默契了吧。   用藝術安靜守護 陳聖文內心底那份根生的關懷,觸動於山,延續於山,進而擴及生存的環境。 藝術創作,是他熟練擅長的說話的方式,表達的工具。所以,他將撿到的垃圾以巧思縫入作品中形形色色動物們的動靜姿態與肢體語言裡,不指責或大聲疾呼,就像他與山無聲的交流,期盼透過動人的藝術表現,輸出訊息,進行溝通,而後感同身受,終於正視並嘗試改變行為。 若上山是一種學習,那麼下山之後的獲得是什麼呢? 「透過爬山、淨山,我更確信環境保護的價值是重要的。當這樣的價值觀投射到身旁的人事物時,雖然不免會看到讓我沮喪的狀況,可是那同時也更加強並堅定了不管是藉由行動或創作,在這個意志與議題上,自己都還有許多必須努力之處。」陳聖文如是說道。 的確還有很多尚待努力。再一次踏上山徑之前,不妨停一下,想一下,我們該帶什麼走入山裡,又不該把什麼留在山裡。有開始,就不會有遲。真正遲的是有一天,山仍在,但山的靈魂不在了。 藝術家_陳聖文 作品以淨山後撿拾來的人造垃圾,融入針、線這類具手心溫度的媒材,結合台灣特有生物作為主題,以刺繡的形式栩栩呈現,用環境的主題勾勒出深藏於我們身處於這片土地的潛在記憶。不僅止於藝術表現,陳聖文更實際投身於關心環境、社會議題,以創作力、行動力向觀者傳遞著與台灣這片土地共生的深層締結。    
  • 山在天空下,也在我們的身體裡

      山之道 X TaiTai LIVE WILD 山行訪談__Ⅰ   初認識 TaiTai LIVE WILD 團隊(阿泰與呆呆),是透過《山知道》、《步知道》等相關書籍,字裡行間與圖像作品中,不僅透露著對於人文、歷史與大地的關懷和探尋,更令人嚮往的,是他們讓山林與生活毫無界線地融合在一起。入山前總暗自思忖著,討海的人身上帶著豔陽親吻過的膚色與氣息,那麼走入山林裡的人呢?該是輕靈、壯闊或沉謐?那是與阿泰和呆呆會面的前一晚,我們收妥於登山包裡的童趣想像。 一早,遠離熙攘的灰色都市叢林,一行人尾隨阿泰與呆呆的車子駛入位於新竹五峰鄉的山林;告別了層層喧鬧浮華,迎面而來的是土壤的清香和山林裡獨有的沁涼。隨著海拔一路攀升帶來的耳壓不適感,光影搖曳灑落在眼前崎嶇的沙石小徑,清風揚起塵沙,在光束中追逐、顯現,不免令人思量著眼前的微小粒子,是否足夠為曾在山林中逝去的生靈佐證其存在?這一切清朗中似是也帶有一絲迷離,就這麼漫不經心地,交付予山靈去接管人的五感,而人甚未覺察。 站在山的臂彎裡遠眺彼岸群山,山的稜線綿延不絕,猶如掌心錯綜交疊的紋理;山頭上的流雲熹光緩慢拂掠,好像柔情撫平了群山騷動的脈搏。薄暮冥冥之時,山也吐出了微霧,這時我們在野地裡升起炊火,熱湯在火舌上蒸騰,直至星光熠耀,我們和阿泰與呆呆的對談,也自然而然地流動了起來。對話中,有生死交關、淚水、悠然與喜樂,語句落在群樹懷抱之中,和夜空下寂靜如死的巨大蟲聲,共鳴成偶然交錯的生命篇章。   問:聽說原住民進山打獵前,會有祭山儀式,你們有專屬於自己進山前的小儀式? 答: 進山前沒有特定會做的「儀式」,但離開山的時候,會轉身向山說聲「謝謝,謝謝照顧了」,謝謝山讓我們能夠一路平安下山。如果看見很大的樹,我們會親切地稱它為大樹公,經過時會跟它說說話,或是伸手觸摸,感受歲月的刻痕。需要攀爬過危險地形時,可能需要伸手去拉樹根或樹幹的時候,心裡會默默跟植物說「不好意思,借我抓一下!」我們都覺得如果對大自然表示敬意,大自然便會用各種形式給予回饋。   問:對你們來說,城市與山林之間的差別是什麼? 答:剛開始接觸戶外,或多或少會對這樣的命題產生困惑——像是文明生活的繁複對比山居歲月的簡樸,究竟哪一種才是真正需要的生活樣貌?甚至嘗試要為孰優孰劣下粗淺判斷。但現在已經不會再有類似困擾了,因為已經明白,荒野和文明都是構成「自我」不可或缺的養分和元素;生於文明的我們受到大自然的吸引而走入山林,再因生活的需求或思鄉情懷返家,這兩件事情都很自然,沒有衝突,也不具絕對的單向性。到頭來,還是心態和心境的問題,如果在任一處皆能怡然自得,環境就只是外在因素了。   問:置身山林中的嗅覺感受,跟在平地有什麼不一樣嗎?甚麼氣味曾讓你們印象深刻? 答:大多是樹林的木質香氛或土壤的氣味。味道通常很淡,需要花點時間靜下心來和植物稍微交流一番。而且,每個人聞到的味道不大相同。呆呆因為感官觀察度較敏銳,常常聞到很多味道;阿泰因為鼻子不好,則常常錯過。但我們都喜歡木質香味,太過香甜的味道則是淺嚐即止。   問:身處山林,或是登上山頂後,感官覺受,包括聽覺、視覺、觸覺,會有不一樣之處嗎?能否分享記憶深刻的經驗? 答:在山上,聽覺是很重要的感官,而且常常連動到視覺。自己的腳步聲、夥伴的交談聲,以及樹林裡任何風吹草動的聲響,都會立即抓住我們的注意力,探尋各種動態。竹林隨風搖曳時會彼此碰撞,發出嘎嘎的聲響;微風吹進樹林,吹響無數片葉子時,會有一種類似風鈴的清脆;還有蟲鳴鳥叫,以及停下步伐時,聽到周圍動物走動的腳步聲,每每讓人感動不已。 最近一次從鈴鳴山下切走人待山時,經過一大片鐵杉林。正當心裡讚嘆連連時,突然走進一小片空地,巨木們不再摩肩擦踵,而是騰出一塊空間,讓我們感受空氣的流動和空間的擴大。回頭,一棵大鐵杉像是開張巨大的雙臂,瞬間竟有一種被擁抱呵護的感動!那一刻,人與樹彷彿有了對話,震懾心靈!   問:在人生遭逢艱難時刻,會選擇進入山林嗎?曾因此而被自然療癒? 答:剛結婚時,家裡發生一些變故,加上當時剛從台北搬到台中,太多生活的變化需要面對,有點無法調適。某天我問阿泰,要不要去走 PCT(Pacific Crest Trail 太平洋屋脊步道)?於是我們在做好完整計畫後就在隔年出發,很幸運地完成這個開啟人生下半場的長程縱走。 走過 PCT,雖然心裡還是留有些許遺憾,但傷痛多半已被撫平。我想到 John Muir 曾說過的一句話:「你要讓陽光灑在心上而非身上,溪流穿軀而過,而非從旁流過。」這提醒我並非要拋下往事,而是讓往事流過身體;我透過走路,讓身體慢慢代謝、消化,最後化為生命的養分。 Tai Tai LIVE WILD 是一對熱愛擁抱大自然的夫妻檔:阿泰(楊世泰)與呆呆(戴翊庭)創立。兩人合著了三本關於登山及徒步旅行的書籍《山知道》、《步知道》、《折返》,闡述透過登山和爬步道,從中獲得的人生經驗與心靈體悟。   Tai Tai LIVE WILD粉絲專頁 Tai Tai LIVE WILD Instagram 特別感謝 Prokan波樂 商借旅行家六人帳與 Tundra Haul 滾輪冰桶,讓我們有美好的露營體驗。 更多有關山之道文章請參考「伊日好生活 a better day」 攝影/TaiTai LIVE WILD、陳聖文
  • 山行

      山之道 X 小山舍_阿丹 山行訪談__Ⅲ     早已排定的登山行程,是哈格比颱風劃過臺灣東北上方的隔天,看著手機的氣象 APP,多希望衛星雲圖裡的鋒面,可以在不斷刷新整理後,突然的消失或遠離。但無論如何,似乎都很難改變計畫前往的山區,降雨率依舊高達百分之九十的事實,就連臨時更換地點都不是辦法,因為全臺皆有雨。就是這麼湊巧,六十九年來首次的七月無颱後,八月第一個生成的颱風雖僅從島嶼的近海掠過,卻硬生生的在我的入山行程上登陸。 帶足了齊全的防雨裝備,即便下著雨,只要不是那種滂沱大雨,穿著雨衣還是可以行走在那種難易度不是那麼高的步道上,出發前就已這麼做好與雨水共行的心理準備。抵達登山口時,天空的雲層仍厚,但望向山的輪廓線,卻有一抹微微亮光橫掛,於是,山的顏色呈現出一種因為背光的墨綠色。雖然只是輕輕飄落著雨滴,但卻可以感受到雪山延脈,昨天像是整座泡在水裡似的,清晨七點多,空氣中有著淡淡的氣味,是雨水濕潤草木後的味道,在空氣中飄散瀰漫著。 站在原地深深的吸一口氣,嗅覺瞬間擾動了記憶,如漣漪般的陣陣化開,閉上眼彷彿就能回到第一次走入山林的經驗。那是好幾年前的冬天,一個偶而登山的朋友,邀了一群沒什麼登山概念的朋友,包括我在內,計畫走一趟兩天一夜的奇萊南華路線。當時爬山經驗值還停留在「森林遊樂園」等級的我,對於第一次要來回走個將近四十公里山路,不免感到些許的緊張,那種感覺來自於對山林環境的陌生與想像,也來自於對自己身體信任與否。   還記得當時臺灣的上空剛走了一波冷氣團,起登不久後,眼前的高山就被一整片的雲霧給籠罩住,高山濕冷的空氣穿透鼻腔進入身體,不免讓人全身顫抖。一路緩緩陡上,下山的山友告訴我們,昨夜的山莊以及周圍的幾座山都下雪了,提醒我們沿路小心。走在能高越嶺古道上,地面上的積雪越來越多,也越來越厚,步道兩旁的植物漸漸被白雪覆蓋。隨著海拔不斷攀升,我們幾乎進入了一個完全雪白的世界,那對生長在南國的我們,是個相當震撼也難以想像的畫面。踩踏的步伐不知道是因為積雪的關係,還是身體適應高度的問題,變得愈來愈沉,我們彼此沒有太多的交談,山裡面一片靜謐,偶而傳來遠處融雪滑落的聲音,伴隨著自己的呼吸與腳步,僅此而已。 這趟哈格比颱風走後隔天的步道健行,雖然沒有過往那些登山行程來得困難,但因為持續飄雨,一走入成群柳杉林裡,步道變得更加泥濘,一不小心就有滑倒的可能,走起路來得格外留意。路線從古道切往主峰,林相從杉木換成杜鵑,在濕滑的石塊及樹根盤屈的地形上持續攀爬,手腳並用的使盡力氣來維持平衡。行走於幽暗林間,一個不經意抬頭望向樹梢,竟然是一片青空,心中突然明白,當身體的節奏與山裡的生息同步時,便能從繁雜的思緒中抽離,即便山中微雨。   無論是行走在山林,或是夜宿在山中,雖然面對的是野地裡的種種未知,但身體卻能在與祂產生連結時,得到釋放並且感覺自在,或許是心靈在與自然共處的狀態下,被一股強大能量包覆的感受:「自我」於此變得不是那麼重要,也更深刻瞭解,一樣身為萬物的我們是如此的渺小。特別是二零二零年對全體人類來說,無疑的更是一個重新反思的契機,曾以文明建構了一個牢不可破的信念,但卻因為一場疫情的蔓延,而失去了原有的秩序性,同時也失去「主宰」一切的能力。倘若人能更接近自然多一點,試著去傾聽祂所傳達的訊息,同時學習尊重自然多一點。我們所需要的,也許並不是再次建構出什麼樣的秩序,而是找到人類與自然的平衡,那肯定也會療癒、撫慰失序後的人心。 當天的步道健行,天氣意外的由雨轉晴,在杉木參天的林道下,聽著姬春蟬鳴忽大忽小,氣流隨著地形緩緩上升,成了陣陣微涼的風,拂著面而來,再次深深的吸了一口氣,閉上眼,慢慢吐氣。 攝影|小山舍_阿丹 小山舍_阿丹 喜歡照顧植物,時常在山裡、溪邊,感謝自然給予的巨大能量及包容。   Facebook|小山舍 Instagram|mhousestudio  
  • 新竹大遠百 盛夏蛻變

      伊聖詩芳療生活館 cosmescents 新竹大遠百 盛夏蛻變   美好的生活正持續蔓延 伊聖詩帶著對氣味的堅持 延續著大江購物中心改裝開幕,新竹大遠百將成為蛻變的第二站   氣味閱讀新空間,正持續蔓延 繼伊聖詩芳療生活館大江專櫃改裝開幕。「新竹大遠百」也將成為蛻變後的第二站。以褐色木裝搭配靛藍色磁磚,營造出宛如十七世紀歐洲典雅書房,在此提供各式身體洗沐浴、保養品,及一處舒適購物環境與全新體驗平台,誠摯地邀請各位來一同共享屬於自己的芳療新生活。   以芳療生活為基礎的保養品牌 2001 年,伊日生活 YIRI LIVING 引進加拿大知名品牌 ESCENTS,以芳香療法為基礎的沐浴保養集合品牌,在台灣誕生出「伊聖詩芳療生活館」。而從 2019 年的夏天,英文名稱將轉變為 cosmescents,我們希望拓展心中對美好生活想像的可能,帶來更多元而豐富的香氛品牌,退去了洗沐浴品牌的框架,新增加針對臉部保養的項目,除了以六茶為基礎的臉部保養品牌 TEAORY一日茶道外,還有來自韓國濟州島的時愛珂婕 ACCOJE,而我們始終沒有放棄那份對美學生活的堅持理想。     新竹大遠百改裝開幕體驗活動 ACCOJE 以濟州島特有的純淨基岩水為基底,萃取五種特殊海藻精萃,給予肌膚源源不絕的澎湃活力!是海洋送給肌膚最美的時光禮物。低調簡約的包裝,以濟州島特殊的地形為發想,設計出獨一無二的瓶蓋造型,成為 ACCOJE 別出心裁的品牌辨別。   臉部護膚新品體驗|線上預約請點選連結 前 30 名線上預約新品愛珂婕臉部護膚體驗,完成體驗再加贈「愛珂婕濟州之花」面膜乙片。 苔玉球 DIY課程 前 100 名線上預約報名者,可享免費參加 DIY 課程乙次。     *主辦單位保有修改及終止本活動之權利 *更多優惠詳情請參照伊聖詩新竹大遠百官方粉絲頁     開幕時間|2019 / 06 / 29 專櫃地點|新竹大遠百 4F (新竹市東區西大路 323 號 4 樓) 營業時間|平日 11 : 00 至 21 : 30                假日 11 : 00至  22 : 00 聯絡電話|( 03 ) 620 2920     媒體聯絡人 伊日生活 品牌關係部主任|邱翰中 Email住址會使用灌水程式保護機制。你需要啟動Javascript才能觀看它 document.getElementById('cloak8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341').innerHTML = ''; var prefix = 'ma' + 'il' + 'to'; var path = 'hr' + 'ef' + '='; var addy8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341 = 'brown.chiu' + '@'; addy8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341 = addy8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341 + 'ms' + '.' + 'yiri' + '.' + 'cim' + '.' + 'tw'; var addy_text8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341 = 'brown.chiu' + '@' + 'ms' + '.' + 'yiri' + '.' + 'cim' + '.' + 'tw';document.getElementById('cloak8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341').innerHTML += ''+addy_text8eedcbdd263a4e15c00122ed9dc56341+'';  
  • 日常美術館:丹尼爾.賽維勒斯.范弗 EVERY DAY MUSEUM:DANIEL SUEIRAS FANJUL

    月份: 2020 January - February
    主題ㄧ標題: 丹尼爾.賽維勒斯.范弗
    主題ㄧ: 靈長類人科動物圖鑑
    主題ㄧ連結: https://yiri.com.tw/category/yiri-living/431-2019-12-31-07-58-19
    主題二標題: Cultivate The Soul
    主題二: Time gives from to everything beautiful in life
    主題二連結: https://yiri.com.tw/category/yiri-living/437-2020-01-15-04-00-54
    主題三標題: 費里尼也瘋狂的愛情神話
    主題三: 伊日美學生活基金會
    主題三連結: https://yiri.com.tw/25-yiri-foundation/435-2020-01-09-10-10-53
    主題四標題: 餐桌上的日常藝術「默默」
    主題四: 伊日好物
    主題四連結: https://yiri.com.tw/category/yirigoods/436-2020-01-14-02-14-22
    主題五標題: 冬天喝鐵觀音
    主題五: 一日茶事
    主題五連結: https://yiri.com.tw/category/tsit-lit-te-su/438-2020-01-30-02-28-22
    主題六標題: 蘇健霖:順著它,跟它對話
    主題六: 伊日美學講堂
    主題六連結: https://yiri.com.tw/19-yiri-class/440-2020-02-12-10-17-16
    藝術家丹尼爾一直都喜歡自然界,尤其喜歡動物,是丹尼爾最大的啟發跟樂趣的來源。其實我們不能沒有自然,因為我們也是其中一部分。藝術家認為人類太晚發覺自己也是動物,也太快就忘了這個事實。人類的生活方式與自然界格格不入,使我們認為自己是分開的。丹尼爾是希望自己的作品是有社會意義的。自從當畫家開始後,所有的系列都和存在主義有關,思考人類在自然界的定位,以及人類真正的本質 – 本能與理性的衝突。就柏拉圖所說「人類是同時被兩匹互相拉扯的馬拉著的馬車」,我也總是試著讓觀看者從不習慣的角度去觀看自己。藝術這份工作獨特的地方就是不斷的改變,嘗試新的想法,這也是為什麼我決定當藝術家。